Program och biljetter för april-maj, släpps 5 december kl. 12!

Skrolla ner och klicka på "Prenumerera på Victoriateaterns nyhetsbrev" så får du information direkt i din inkorg.

Eivind Aarset | Quartet - Phantasmagoria(NO)

Foto: Alf Solbakken
Mer om artisten

Eivind Aarset är en av Norges mest eftertraktade gitarrister och uppmärksammades redan under 90-talet som en visionär ljudmakare, bakom trumpetaren Nils Petter Molvaer på dennes turnéer. Eivind räknas som en förnyare av elgitarren som instrument och har en unik musikalisk vision, med en spelstil som utvidgar gitarrens uttrycksmöjligheter. Det är nu-jazz – en slags sammansmältning mellan jazz och elektronika där fokus ligger på låten snarare än på solisten och soundet kan sträcka sig från tyst intimitet till brännande intensitet. Rytmiken sneglar åt elektronisk dansmusik och musikerna hämtar influenser både från rock och ambient jazz, ibland rymdjazz, inte sällan med en drömsk ton, som rymmer en hel del mörker. Kvartetten är aktuella med ett nytt album "Phantasmagoria, or A Different Kind of Journey" som släpptes i september 2021.

Aarsets debut som bandledare på Jazzland Recordings beskrevs av New York Times som "One of the best post-Miles electric jazz albums", som satte en mycket hög standard som Aarset konsekvent har mött och överträffat, både i studion och under sina liveframträdanden. Han har arbetat med artister som Jon Hassell, David Sylvian, Bill Laswell, Jan Garbarek, Paolo Fresu, Marilyn Mazur, J.Peter Schwalm, Mike Manieri, Marc Ducret, Michel Benitas Ethics, Martux- M, Stefano Battaglia, Michele Rabbia, Talvin Singh och Andy Sheppard. Han har varit verksam i Nils Petter Molvaers band, (medverkat på alla Molvaers album, inklusive genombrottsalbumet "Khmer" och 2006 års prisbelönta "ER"). Han har också samarbetat med Dhafer Youssef, både live och i studion.

Aarsets musikaliska uppvaknande skedde när han vid 12 års ålder hörde Jimi Hendrix för första gången. "Jag började spela på gitarren så fort jag hörde honom", minns han med ett leende. "Jag köpte en begagnad Hendrix-skiva och det var det. Sedan började jag komma in på rockband som Deep Purple, Black Sabbath, Santana och Pink Floyd innan min bror introducerade mig för musiken av Miles Davis, Mahavishnu Orchestra, Weather Report och Return to Forever. Efter ett tag kom jag in i ECM-soundet av Jan Garbarek, och Terje Rypdal, som var en stor influens. Sedan började jag turnera med ett heavy metal-band, en fantastisk upplevelse, tills jag tröttnade på att vara arg varje kväll! Sedan slutade jag och blev studiomusiker."

Som en del av bandet Ab & Zu skapade han den unika gitarrstilen och soundet som han senare skulle vidareutveckla som en del av saxofonisten Bendik Hofseths grupp. Det var dock hans engagemang med Bugge Wesseltoft och Oslo Jazz underground som kristalliserade soundet han sökte: "Det som drog mig till den här musiken var de hypnotiska groovesen och den musikaliska friheten som jag fann", säger Eivind. "Det finns inga etablerade regler eller någon tradition i det jag gör, du kan skapa reglerna allt eftersom. Rytmen är centrum för musiken, landskapet som solisten färdas genom. Det är orört territorium och jag har ingen aning om var den här scenen kommer att sluta, men det skapas många fantastiska sound och ny musik som gör det till en så spännande scen."

På scen:
Eivind Aarset – gitarr
Erland Dahlen  – trummor
Audun Erlien – electric bass
Wetle Holte – drums

Läs mer Dölj

Mer om artisten